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La primera exposición individual del artista Miguel Varea, exhibida en el Museo del Cacao-Sla MuCAO, cuenta con más de 80 obras curadas por Susan Rocha. Estas piezas son provenientes de colecciones privadas y públicas, como el Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo y la Casa de Las Culturas, y que por primera vez se exhiben en la ciudad de Guayaquil. Susan Rocha, curadora de la exposición indica que se exhiben obras inéditas de Varea, lo cual la hace mucho más especial obteniendo una singularidad especial. En “La línea desgarrada de la existencia” como se denomina la exposición, se presentan piezas del Miguel trabajadas a lo largo de su carrera artística y que revelan el mundo interior del artista y la lucha constante consigo mismo, además de cuestionamientos e interpelaciones al entorno, el poder y las instituciones. “Buscando descifrarme a mí mismo se me fue perdiendo la forma del mundo”
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El viernes 2 de septiembre se llevó a cabo la exposición de titulación “Territorios domésticos” de la artista visual Andrea Mejía, dentro del espacio de arte Hifa (casa creativa) que abrió sus puertas el pasado 28 de agosto. “La muestra toma el nombre de territorios domésticos por una investigación que surge en el 2020, justo en pleno confinamiento en el que empiezo a entender mi entorno inmediato como un nuevo territorio de exploración en artes, como un espacio que nos permite generar reflexión denuncia y sanación” El jueves 1 de septiembre se llevó a cabo la obra teatral "Bidi Bidi Bom Bom" de Juan Carlos Haro, beneficiario de los fondos concursables del Centro de Producción e innovación (Mz14) 2022. La obra se construye a partir de la memoria colectiva que almacena datos sobre la vida de la fallecida cantante Selena Quintanilla. De esta manera, la obra crea a través del humor y de manera cronológica cuatro escenas que funcionan como puntos relevantes para comprender su historia.
Casa del barrio/Charla de Oscar Santillán/Fotografía por Lesly Armijos El miércoles 31 de agosto en la Casa del Barrio ubicada entre Panamá 200 y Juan Montalvo. El artista ecuatoriano Oscar Santillán llevó a cabo una charla titulada “La sombra misma de la tierra”, que aborda un recorrido en la transición de su investigación más reciente sobre la relación entre lo ecológico y lo tecnológico. El artista expuso la configuración de la gama de ideas que le ayudaron a formular concretamente su trabajo. Empezando este recorrido por “terra incógnita a terra cognitiva” (Terra es un término usado en tiempos coloniales para nombrar o determinar zonas que no estaban mapeadas o que los navegantes no conocían), siendo terra incógnita una primera noción y terra cognitiva una segunda noción para la elaboración de su trabajo.
Pájaro Azul Es una banda que se formó en Cotacachi, cantón perteneciente a la provincia de Imbabura, el 2008. Es una agrupación de Punk-Rock, cuya influencia musical explora varios géneros: reggae, ska, punk y rock. En el transcurso de diez años la banda atravesó varias etapas de cambio, en las cuales se sumaron integrantes y a su vez algunos de ellos desertaron de la agrupación. En el 2018 la banda termina de conformarse con ocho integrantes: CIMIENTOS DE LA OBRAEsta muestra artística aborda la estética del paisaje desde una idea postapocalíptica. Partiendo desde una visión, arqueológica y geológica con textos referentes como: “La noción del paisaje” y “Ruinas al revés” del artista contemporáneo Roberts Smithson, quien plantea la idea de la temporalidad de los espacios que se encuentran en constantes cambios, “El cubo y el rostro” de Georges Didi-Huberman, los cuales le permiten al artista realizar analogías, de manera ficticia, al pensar el paisaje en otros planetas. Pero, sin alejarnos mucho de nuestra realidad, Morocho se centra en los fenómenos de la tierra como las grietas de Siberia, que cita uno de los textos, las cuales se ensanchan de manera continua y representan un evento catastrófico que se viene desarrollando de manera silenciosa.
El 30 de abril del presente año, se llevó a cabo la feria “Hasta Abajo” realizada en espacio Onder, que contó con Batalla de “Street art”, espectáculo al anochecer por parte de DJ´s invitados: “Hueva Dj” y “Screaming horses”, varios stands de emprendimientos culturales. Y, como centro de interés de esta nota la feria contó con la exposición fotográfica de la Artista visual, Jessie Izurieta.
Presentando por tercera ocasión su obra “Natural”, la cual surge como un proyecto personal que la artista dedica a su ser, a los cuerpos, enfatizando en sus diversas formas anatómicas, creando así esa ruptura con la idea de estética impuesta por la sociedad y sus estándares de belleza. Zayra Ninoska estudió en el Instituto Superior Tecnológico de Artes en el Ecuador (ITAE), cuyo primer interés en el mundo del arte fue la fotografía. En un determinado momento, decidió dejar la universidad para dedicarse a estudiar corte y confección, habilidad que implementaría luego en la manufactura de sus obras.
En febrero del presente año, realizó su primera exposición individual, titulada “m. irogramas – escritura floja endémica” en Galería TM. Esta exposición la realizó previo a su proceso de titulación, la cual consideró necesaria para despejar dudas y plantearse preguntas que ayuden a profundizar en su obra. El pasado 23 de abril ocurrió un encuentro literario en el espacio cultural Nevski Coffee & book shop, en donde se habló de la publicación de un poemario que vivió la travesía de pasar de un continente a otro para su exposición física, al igual de un tiempo prologando. Hablamos de “Árbol ginecológico” publicado por primera vez en un formato fanzine por la editorial ecuatoriana Crímenes en Venus en 2020, posteriormente en la editorial Libero en 2021 España.
Este poemario hace referencia a la maternidad como un retrato metafísico, donde alejamos por completo el concepto maternal típico de los discursos sociales y visibilizamos al cuerpo gestado explorado por otras realidades. Victoria Vaccaro García es una poeta trans guayaquileña, que a sus de 23 años puede divisarse como el cambio necesario de perspectiva que adopta en su poética, verdades no antes consideradas para los lectores. Un evento estratégico que busca visibilizar a los artistas ecuatorianos en el mercado internacionalEl día jueves 12 de mayo se llevará a cabo en la Plaza Guayarte de la ciudad de Guayaquil, la quinta edición de los premios Garageband. Que contara con al menos 53 artistas ecuatorianos nominados a las 17 categorías que incluyen: Mejor video, artista/ banda hip hop, mejor álbum, artista de escena, productor del año, mejor artista femenina, mejor artista masculino, mejor banda indie, banda de la década, mejor banda rock metal, mejor artista/ banda ska reggae, proyecto revelación, artista/ banda del año, tema del año, mejor banda rock alternativo, mejor artista/ banda fusión y premio a la trayectoria; este último será entregado al cantante y guitarrista del rock ecuatoriano, Luis Rueda. Quien formó parte de agrupaciones como: SAK, La Trifulka, Elecktra, y cuenta con más de treinta años de experiencia en el ámbito musical. Entre los demás nominados resaltan nombres como: la maquina camaleón, invasores, Mauro Samaniego, Swin original monks, Still Anonymous, Miel, Fiebre, Neoma, Ceci Juno, Ren Kai, San Pedro Bonfim, Lolabúm, Guardarraya, entre otros. Premios Garageband: https://garageband.ec/
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AutorTarPuk Archivos
Abril 2024
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