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La muestra "El Hermano Pueblo" del artista Saidel Brito, que se exhibió en el Country Club de Guayaquil, fue un extraordinario viaje a través de sus 25 años de trayectoria artística desde su llegada a Ecuador en 1998. Esta retrospectiva fue una amalgama de obras. y piezas que surgieron de investigaciones profundas realizadas a lo largo de su carrera, abordando diversos contextos geográficos, históricos y personales. Entre las obras de la exhibición se encuentraron dos dibujos titulados Paul I y Paul II, creados por Brito durante su adolescencia en Cuba. Estas obras, rescatadas y ahora parte de su colección privada, agregaron una dimensión personal a la muestra.
Los invitamos a un breve recorrido visual de la exposición. ¡Bienvenidos!
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La producción artística de Guizado destaca por su característico recorrido por los espacios abandonados, para relatar las historias arraigadas en la memoria colectiva y personal. Un claro ejemplo de esta perspectiva fue la exposición titulada "El testigo del sigilo," un hito logrado en el año 2019 y que tomó como fuente de inspiración la Central Diesel de Milagro. En este presente año, 2023, nos encontramos nuevamente con su genialidad artística a través de "Visiones de un pueblo Fantasma," una innovadora propuesta que ahora se exhibe en N.A.S.A.L. Galería. En esta ocasión, el artista se apropia con maestría de los mitos urbanos, las narraciones de fantasmas y los cuentos sobrenaturales que envuelven la casa principal del ya extinto ingenio azucarero conocido como "La Matilde," localizado en la parroquia Chobo. De este modo, el artista nutre su propio universo imaginativo y lo plasma con destreza a través de la pintura, canalizando una reflexión profunda sobre la percepción subjetiva, los miedos y las inquietudes que corroen los cimientos de nuestra sociedad contemporánea. Al respecto el artista menciona:
Con esta breve introducción, los invitamos a emprender un recorrido por su propuesta artística. ¡Bienvenidos! La primera exposición individual del artista Miguel Varea, exhibida en el Museo del Cacao-Sla MuCAO, cuenta con más de 80 obras curadas por Susan Rocha. Estas piezas son provenientes de colecciones privadas y públicas, como el Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo y la Casa de Las Culturas, y que por primera vez se exhiben en la ciudad de Guayaquil. Susan Rocha, curadora de la exposición indica que se exhiben obras inéditas de Varea, lo cual la hace mucho más especial obteniendo una singularidad especial. En “La línea desgarrada de la existencia” como se denomina la exposición, se presentan piezas del Miguel trabajadas a lo largo de su carrera artística y que revelan el mundo interior del artista y la lucha constante consigo mismo, además de cuestionamientos e interpelaciones al entorno, el poder y las instituciones. “Buscando descifrarme a mí mismo se me fue perdiendo la forma del mundo” El viernes 2 de septiembre se llevó a cabo la exposición de titulación “Territorios domésticos” de la artista visual Andrea Mejía, dentro del espacio de arte Hifa (casa creativa) que abrió sus puertas el pasado 28 de agosto. “La muestra toma el nombre de territorios domésticos por una investigación que surge en el 2020, justo en pleno confinamiento en el que empiezo a entender mi entorno inmediato como un nuevo territorio de exploración en artes, como un espacio que nos permite generar reflexión denuncia y sanación” El jueves 1 de septiembre se llevó a cabo la obra teatral "Bidi Bidi Bom Bom" de Juan Carlos Haro, beneficiario de los fondos concursables del Centro de Producción e innovación (Mz14) 2022. La obra se construye a partir de la memoria colectiva que almacena datos sobre la vida de la fallecida cantante Selena Quintanilla. De esta manera, la obra crea a través del humor y de manera cronológica cuatro escenas que funcionan como puntos relevantes para comprender su historia.
El salón 61 Salón de Julio, organizado por la Municipalidad de Guayaquil reabre sus puertas luego de tres años. En esta ocasión se modificó las bases y se habilitó la opción de inscripción via online. El premio fue de $20000 dolares que se rperatieron entre los tres ganadores.
Desde Tarpuk les compartimos una breve reseña visual de lo que fue el Salón de Julio 2022 y además compartimos la ficha técnica de las obras ganadoras. sigamos... El día jueves 4 de agosto, fue la inauguración de la muestra "For Kids" del colectivo Los Manchas, en la galería Piso 4 ubicada en el Edificio Diana Quintana Km.2.5 vía a Samborondón.
El colectivo conformado por Omar Bereche, Ray Medina, Marco Morocho y Cristhian Godoy, tuvo sus inicios en el 2018 en los talleres de Poéticas Visuales de la Universidad de las Artes. Los invitamos a un recorrido visual y reflexivo de la muestra For Kids y al final acompañamos con un texto curatorial escrito a cuatro manos y compartido por los artistas. Lisbeth Carvajal artista guayaquileña expone en la Casa del Barrio, un nuevo espacio para el arte contemporáneo ubicado en la calle Panamá 200 y Juan Montalvo, su muestra El ánimo de lo inefable estará abierta hasta el 6 de agosto.
CIMIENTOS DE LA OBRAEsta muestra artística aborda la estética del paisaje desde una idea postapocalíptica. Partiendo desde una visión, arqueológica y geológica con textos referentes como: “La noción del paisaje” y “Ruinas al revés” del artista contemporáneo Roberts Smithson, quien plantea la idea de la temporalidad de los espacios que se encuentran en constantes cambios, “El cubo y el rostro” de Georges Didi-Huberman, los cuales le permiten al artista realizar analogías, de manera ficticia, al pensar el paisaje en otros planetas. Pero, sin alejarnos mucho de nuestra realidad, Morocho se centra en los fenómenos de la tierra como las grietas de Siberia, que cita uno de los textos, las cuales se ensanchan de manera continua y representan un evento catastrófico que se viene desarrollando de manera silenciosa.
El 30 de abril del presente año, se llevó a cabo la feria “Hasta Abajo” realizada en espacio Onder, que contó con Batalla de “Street art”, espectáculo al anochecer por parte de DJ´s invitados: “Hueva Dj” y “Screaming horses”, varios stands de emprendimientos culturales. Y, como centro de interés de esta nota la feria contó con la exposición fotográfica de la Artista visual, Jessie Izurieta.
Presentando por tercera ocasión su obra “Natural”, la cual surge como un proyecto personal que la artista dedica a su ser, a los cuerpos, enfatizando en sus diversas formas anatómicas, creando así esa ruptura con la idea de estética impuesta por la sociedad y sus estándares de belleza. |
AutorTarPuk Archivos
Abril 2024
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Todo
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